Obrazy

Popis maľby „Dominantnej krivky“ Vasily Kandinského


Vasily Kandinsky je po celom svete známy ako jeden zo zakladateľov abstraktného umenia. Rodičia videli svojho syna ako právnika a poslušne vstúpil na Moskovskú univerzitu. Všetko sa zmenilo výstavou impresionistov, do ktorej sa Vasily zapojil - v tridsať sa rozhodol drasticky zmeniť svoj život a stať sa umelcom. Aby sa naučil zručnosti umelca, mladý muž cestuje do Londýna. Už prvé Kandinského diela sa výrazne líšili od všetkého, na čo boli jeho učitelia zvyknutí. Forma ešte nebola abstraktná a konvenčná, ale jasné kyslé farby spôsobili nepochopenie a nespokojnosť starých majstrov. Kreativita umelca sa rýchlo rozvíja, ale spočiatku bolo dosť ťažké v ňom vidieť tvorcu nového žánru - akademikom sa zdalo, že mladý spravodajca nebol usilovný pri maľovaní krajiny z prírody a týka sa úloh s určitým humorom.

V Kandinského obrazoch postupne farebné čiary a škvrny vytesňujú skutočné objekty a ľudské postavy. Obrázky sa stávajú schematickejšími, primitívnejšími; myšlienka bez umeleckosti potešila samotného umelca, chýbalo mu však odvahy urobiť posledný krok k absolútnej abstrakcii. Jedného večera vo svojej dielni sníval Vasily o perfektnom a dokonalom plátne; plátno sa oprelo o stenu a za súmraku vyzeralo ako nereálne krásne, nápadné neuveriteľnou kombináciou farebných škvŕn. O minútu neskôr si umelec uvedomil, že to bol jeho vlastný obraz obrátený hore nohami. V tom okamihu si Kandinsky uvedomil, že kombinácia čiar a škvŕn môže vyvolať najhlbší dojem a byť mimoriadne emotívna.

Obraz Dominantná krivka je jednou z najvýraznejších a najcharakteristickejších v diele autora. Sleduje vplyv surrealizmu. Spolu s geometrickými formami známymi abstraktnému umeniu Kandinsky predstavuje na tomto plátne niektoré svetlé biomorfné objekty a obrázky. Umelec veril, že každé umelecké dielo je samo o sebe vecou, ​​ktorá nevyžaduje porozumenie publika, a ako keby túto myšlienku potvrdila, nekonečne experimentovala s formou a farbou.

Viacfarebná dominantná krivka na tomto obrázku je vyrobená hlavne z červenej a zelenej farby. Na jej ľavej strane sú veľké žlté a zelené kruhy, ktoré úplne neočakávane dávajú zlúčenine niečo ako tmavý karmínový odtieň. V pravom hornom rohu - ideálna forma čiernych a bielych kruhov pripomínajúcich fonografické záznamy. V pravom dolnom rohu sú kubické tvary modrého a bieleho schodiska. Zdá sa, že zostávajúce detaily obrázka sú biologického pôvodu; ružová a biela zaoblenosť podobná pazúrikom kôrovcov; dve viacfarebné útvary pripomínajúce ľudský profil; vo vzhľade čierne a tmavo zelené prvky - stonky a listy rastlín. Momentálne je obrázok v Guggenheimovom múzeu v New Yorku.





Maľovanie Walk

Pozri si video: Описание картины Василия Кандинского Белый овал 1919год (November 2020).